定州秧歌戏历代名家：从"大贵子"到东坡剧团的传承谱系

定州秧歌没有剧本传统，也长期没有曲谱——用张占元的话说，它一直是"口传"的戏。所以这个剧种的历史，几乎就等于一串艺人的名字。把这串名字捋清楚，就看懂了它怎么从稻田劳歌走到今天的舞台。

清末民初：半农半艺的班社与"四大门面"

清嘉庆二十一年（1816年）定州秧歌已有一批剧目上演，并成立了秧歌班；清代晚期到民国初年，艺人开始把有人物有情节的故事编成戏本，配上板鼓、锣、镲搬上农村戏台。当时没有专业演出团体，只有半农半艺的季节性班社——农忙下地、农闲搭台。

这一时期的名艺人，公认有四位：李双贵（艺名大贵子，三花脸）、赵凤岐（艺名小贵子，青衣）、宋文川（花旦）、杨福庆（老生）。丑、青衣、花旦、老生各占一门，正对应秧歌戏由"三小门"（小丑、小旦、小生）扩充为兼有"三大门"（须生、花脸、青衣）的行当格局。民国15年（1926年）后秧歌艺人大批崛起，定州秧歌风行一时，班社甚至进天津演出——1935年8月，安国人郑信卿曾组织定县一带农村艺人成立"同乐秧歌戏剧社"，进天津南市第一舞台亮相。

1950年代：剧团化与"女子进秧歌班"

1952年，定县秧歌剧团在原三庆班的基础上正式成立，吸纳了秦志荣、赵凤岐、李双贵、崔庆云、宋文川、贾登科等三十多名艺人，秦志荣任团长。老艺人从"戏子"变成"演员"，秧歌第一次有了固定的排练场所与政府支持。也是这一年，秧歌第一次配上弦乐；1954年把京胡改为板胡。

更具转折意义的是1957年——定县戏校为秧歌剧种培养了20名男女学员，彻底改变了过去"妇女不进秧歌班"的旧习惯。此前旦行一律由男性扮演，且从不用"背功"（假声），只在音色上向女声靠近。女演员成建制入行，才有了后来张芬然、黄翠这一代。

第五代：张占元与秧歌的"文字的家园"

张占元（1941年7月— ），河北定州人，被认定为定州秧歌第五代传人，也是这一剧种首位国家级非物质文化遗产代表性传承人（第二批，2008年）。他1956年十五六岁时进定县秧歌剧团，师从甫申法学文戏与打击乐，师从贾登科学文戏，师从张小凯学武戏，擅演净行兼老生，演过《王莽篡位》的王莽、《呼家将》的庞文、《三进士》的张文达、现代戏《夺印》的拴保等角色。

他的真正分量不止在台上。剧团历经三次解散与恢复，1962年他致信国务院、促成剧团一度恢复；1988年剧团彻底解散后，他跟着老前辈宋文川的秧歌班继续演。此后数十年间，他一边搜集整理各行当的音乐板式唱腔，一边带新人，写下《定州秧歌戏的音乐、板式、唱腔》《定州秧歌回忆录》《定州秧歌传统剧目选集》等七十余万字资料，2008年以内部资料形式印出102万字的《定州秧歌史料》——为这门口传的戏建起了"文字的家园"。2004年他导演并设计唱腔的秧歌小戏《扒糕情》获全国第十三届群星奖，2005年被定州市命名为"定州市文化名人"。

同代与后继：张芬然、黄翠、侯国军一辈

张芬然，1957年考入定县联合戏校学习秧歌表演，主工花旦，扮相俊俏、行腔细腻婉转，主演《双锁柜》《三拜花堂》《大劈棺》《打经堂》《李香莲卖画》等剧。她2012年入选第二批河北省级非遗代表性传承人，2025年入选第六批国家级非遗代表性传承人；从艺六十余年，参与录制《非遗讲堂·定州秧歌表演艺术》《非遗课堂·定州秧歌唱腔艺术》等系列教学节目，并开办秧歌培训班，其指导的《乡邻情》获全省群众戏剧优秀作品奖。

黄翠，1962年加入定县秧歌剧团，工小生兼花旦，嗓音高亢洪亮、唱腔字正腔圆，代表剧目有《杨二舍化缘》《安安送米》《天仙配》《空印盒》；2004年由她主演的《扒糕情》获全国第十三届群星奖，同年与张芬然一并成为第二批省级传承人。此外，侯国军为第一批省级代表性传承人，张玉红为第三批省级代表性传承人；丑角演员陈新军为市级代表性传承人，以《三拜花堂》《老少换》《双锁柜》《闫家滩》见长，《扒糕情》中饰"老面儿"。

当代：从班社到剧团的接续

1988年剧团撤销后，定州秧歌回到民间班社的形态，靠一批带头人重新聚人。解计英2006年听闻定州秧歌入选国家级非遗后返乡办团，2008年4月26日成立定州市兴定秧歌剧团，现已发展为行当齐全、三十余人的正规演出团体；陈淑卿从艺四十余年，带领2016年成立的定州市丰晟秧歌剧团长年下乡进社区；张四刚任团长的定州东坡秧歌剧团则以张占元为艺术指导，伴奏队伍平均年龄不到25岁，司鼓刘昊宇一辈的年轻乐手已经能撑住整台锣鼓。侯国军秧歌艺术团成立时，也请张占元出任艺术顾问。

从大贵子、小贵子到二十几岁的司鼓，谱系没断。这在一个曾三度解散剧团的小众剧种身上，本身就不是小事。