石家庄丝弦是河北现存最古老的地方剧种之一。刘魁显创立玉顺班，奠定专业演出根基；何凤祥、王永春等1957年携《空印盒》进京、受周恩来总理接见并题词，1960年拍成电影；边树森、张鹤林、安录昌被评为国家级传承人，接续薪火。本文梳理这条传承脉络。

评剧由冀东莲花落衍化而成，百余年间名家辈出。剧作家成兆才奠定剧目根基，白玉霜开创低回婉转的"白派"，新凤霞创立甜润灵动的"新派"，魏荣元、马泰、张德福则共同完成男声唱腔革命，形成白、新、马、魏、张五大流派。本文按贡献梳理这条脉络。

河北梆子两百余年名家辈出。清末魏联升（元元红）创立直隶新派，奠定现代河北梆子声腔根基；其女弟子金刚钻、小香水及私淑者银达子各立门户；新中国成立后，韩俊卿、王玉磬、张惠云、田春鸟、裴艳玲等承前启后，将梆子艺术推向新高度。本文按代际梳理这条传承谱系。

河北梆子与评剧同为河北代表性剧种，却一高一平、一慷慨一婉转。本文从源流、定弦、男女分腔、板式、风格五方面对比二者唱腔：梆子出自山陕梆子、男女同宫同腔、徵调式高亢激越；评剧脱胎莲花落、男女分腔、板胡改5—1定弦后平易流畅。帮您一听辨雌雄。

评剧以唱见长，根基在板腔。本文详解慢板（一板三眼·抒情）、反调慢板（转调·哀怨）、二六板（一板一眼·叙事核心）、垛板（切分·叙事抒情）、流水板（有板无眼·口语化）、散板与尖板（无板无眼）的节拍与情绪功能，附代表唱段，读懂评剧为何"明白如诉"。

河北梆子属板腔体，靠板式变换表情达意。本文详解大慢板（一板三眼·抑郁沉思）、小慢板（抒情叙事桥梁）、二六板（一板一眼·唱腔核心）、流水板（有板无眼·愤怒焦急）、尖板/哭板（无板无眼·散唱）的旋律走向与调式落音，并附代表唱段，读懂梆子如何用板式推进戏剧。

武安平调落子是“武安平调”和“武安落子”的总称，二者均为河北省武安市独有的地方剧种，经常同台演出，此种表演形式在全国县级十分罕见。平调俗称大戏，约产生于明末清初，属梆子腔系；落子原名莲花落，清末由民间“花唱”发展而来，以演生活小戏见长。2006年列入首批国家级非物质文化遗产名录。

定州秧歌戏又名定县大秧歌、苏秧歌，是流行于华北平原中西部的一个古老戏曲剧种，因发源地在定州而得名。据传其源头是北宋文学家苏轼谪官定州时为插秧农民编写的歌曲，清代晚期配上打击乐形成戏曲搬上农村舞台。属板腔体干板秧歌，唱腔口语化，富有生活气息。2006年列入首批国家级非物质文化遗产名录。

隆尧秧歌戏源于明末清初隆尧一带农民插秧劳作时传唱的“稻歌”（又称“道歌”），清嘉庆年间形成班社登台巡演，至今已四百余年。其最大特点是徒歌干唱——演唱时仅有锣鼓梆子等打击乐伴奏，无丝竹管弦，在中国戏曲中十分独特。唱腔板式以慢板、二性板、三板、散板为主。按地域分南、中、北三路，传统剧目二百余出。2006年列入首批国家级非物质文化遗产名录。

威县乱弹是河北乱弹的代表性分支，清代康熙末年兴起，至嘉庆、道光时已形成独特风格。威县乱弹是一个多声腔剧种，声腔包括乱弹腔、昆腔、扬州乱弹、高腔、罗罗、唢呐二黄和杂腔小调等。以板腔体的“乱弹腔”为主要唱腔，音乐采用“纯律”，唱腔与伴奏采用“支声复调”的多声部表现形式，这在中国戏曲声腔中是独一无二的。2008年列入第二批国家级非物质文化遗产名录。